轮回

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我慢慢说，说的对与不对，都是我的心里话。当然，我是个菜鸟，所以请大家不要见怪我说的话。我不怕得罪人，就怕论坛陷入一片盲目的马屁声中。这样话的，并不是好事。要是得罪了人，那就得罪好了。既然都说摄影是很个人的事，那评论也应该是很个人的事。

先说头几句：似乎玩相机的都要去一趟甚至几趟几十趟西藏。大家比谁走的更远，更偏，拍的更少见。

至于拍好坏如何，已经不重要了。只要拍了匍伏的朝拜者，诵经的喇嘛，一脸沧桑的老妇或者老头就是西藏了，就是人文了，就是人文摄影了。

但是相比众多的西藏片，我更有兴趣看这组《生活的切片》。这组都是生活中最平常的，最常见的，不需要坐火车，坐飞机，吃防止高原反应的红药丸就能拍到的片子。但却是更有意思的片子。有意思与否，就看作者是否去用心观察了。

pno描述了令狐在群里发片当晚的情景。的确是赞扬声一片。可能我表现的比较亢奋，一连说了十几个好。碰巧醉爱兄也在发一批小品。对比着两种完全不同的风 格，我说了我的看法。大意就是醉爱的图很美，但是很工业化，成批成批类似的小品图，在无忌上，乃至互联网上到处可见。细节处理尤其之好，但是却难以令人记 住。相比之下，令狐这组图风格比较彪悍（群里的确实彪悍，不是现在重新扫描过的）。我的潜台词其实就是：内容比形式重要。

醉爱兄或许有些不太高兴，下网时说了两句话，一句是：摄影是很个人的事情，一句是：司机，你继续捧香脚吧。

我其实完全同意醉爱的话。就像很多人对我玩胶片嗤之以鼻，我也是觉得摄影是很个人的事情，我开心就好。你管我怎么玩呢？

但是既然摄影是个很个人的事情，那么对一种风格的喜好也是很个人了。人都爱听好话。醉爱有些不满意我的评价，我完全理解。不过，我相信，大家都是热爱摄影的，听一听不同意见，不管对错，都不是坏事。尽管我的意见也是很肤浅的。不过都是心里话，认真的希望和大家交流下。


我还没说完，肚子饿，等下接着说。

吃了个三明治，接着胡扯：


leica 中文站有个大师“独具只眼”常年在一个叫做“戒毒以后的混战”的帖子里发图，几乎都是用手动头转到佳能数码上的作品。和醉爱的图一样，都非常美。光影表现 特别的好。至于焦外，细节等等。我是外行，不会评价，但是也的确觉得非常的厉害。此外，群里也常有类似的片子，不论是中画幅的，还是大画幅的，还是手动 头，数码身的。那种细腻，那种美，那种曝光的掌握，那种后期的处理（扫描，拉曲线，或者什么其他）都是我远远不能及的。

我常常羡慕这种照片，我知道如果我能弄出这样的作品，我也能给自己个交代了：钱没白花。

但是，我不得不承认，这的确不是我所期望的目标。群里有个比我更胡椒粉的犀牛曾经拿出一张很美的风景图，评价说：无他，唯镜头好，镜头不好就是满篇鬼影。

犀牛的话在我看来也不是那么简单的。你给我那么好的镜头，我也是弄不出来的。但是犀牛话，其实提出了我的问题：我为什么玩摄影？

我不说我们为什么玩摄影，而说：“我”

说“我们”，太得罪人。说我比较适中。买单反的，玩数码的，玩大画幅的，玩ps的，玩长焦的，玩针孔的。你能说谁比谁高级，谁比谁低级么？不能。只要自己玩的快乐。你管人家呢？快乐就是王道么。

但是具体到“我”这里。我想，犀牛说的“无他，唯镜头好”是个烧技术的路子，精湛的技艺出精美的片子。对于这个，我是不慌的。我知道只要用心，就能够办到的，时间长短而已。

但 是另一方面，匠气十足了，灵气去哪里找。这才是我发慌的。一张图，一幅作品，一张照片。怎样能够让人产生共鸣，让人记住。那需要的就是灵气了。而这往往不 是对技术的专研可以办到的。很多时候，我在想，大师的作品不在于他用了什么样的机器。而在于他沉淀下来了什么样的东西。我们普通爱好者最最欠缺的或许真不 是一个好镜头，一台好的显示器，扫描仪，以及精湛的技术。而恰恰是对生活的沉淀。而每每当我们试图去表达我们对生活的理解时，底片轻易就记录了我们的肤浅 和浮躁。

我曾经问过令狐，你这组照片用数码相机可以表现么？令狐答曰：数码还无法再现银盐的感觉。令狐也就此专门请教了吴老师。答案类似。

那么，在我看来胶片与数码的区别究竟是什么呢？

我想区别就在于一个是用电磁记忆卡拍摄，一个是用塑料底片拍摄。把相机后盖打开，把胶卷安装完毕，盖上后盖。谨慎的按36下，再取出胶片。是数码与胶片摄影最大的区别。这个区别，很重要，也很不重要。

重要之处，在于它让你和过去生活有一种联系。你在继续人类生活的历史。当你对这种拍摄方式感到惬意的时候，你在无形中沉淀生活。当然，前提是你并不仅仅是注重“美”的技术。最初照相机技术乃至电影的发明是为了“美”还是为了“记录”？

“ 不重要”是说，用胶片摄影并不能给你的照片内容丰富出更多的东西。细节么？层次么？质感么？whatever，都将被扫描等数码化手段所掩饰。即便有那么 些差距，也不是那么明显了。随着技术的不断发展，除非你死守着大画幅所带来的那些差别，但是你将不得不面对数码的便捷所带来的压力。

那么靠什么去积累细节，层次，质感等技术以外的东西？靠胶片么？显然不是。靠心吧。我想举起相机，镜头所向之处，当带着崇敬的心情，你就会积累些东西。在没有举起相机的时候，则靠的是对生活的观察，对书籍的思索。你在心里能沉淀下多少东西。你在底片上就能留下多少东西。

到那个时候，用胶片，还是用数码。区别或许只在于用笔还是用打字机来写小说。

令狐的照片后来又扫描了，就是大家在这个帖子上看到的。我不得不说震撼力减少了许多。更数码了。但是依旧不妨碍有些好片子来展现令狐对生活的观察。很多人都意识到了，这组片子有些凌乱。如果再精简一下，再编排一下会更好些。

摄影是艺术么？我不觉得，起码不是一门很高深的艺术，相比绘画，音乐来说，摄影简单多了。与其说摄影是艺术，我更倾向于摄影是一种阅读方式，一种阅读生活，记录生活的方式。

我 不知道令狐现在是怎样拍摄方式。相机是随身携带么。其实，有时候拍照就像阅读。相机走哪带到哪，就像走哪都带着一本书。你用心去记录了多少东西，就像你看 了多少书。很多时候有些怀旧的我们，有些机械控的我们，选择一个结实耐用的机械相机。不是为了别的，正是为了选择一本可以一直读下去的书。这本书不会坏， 只要举起镜头，我们就翻开了一页。偶尔，我们不曾带着相机。但是，习惯已经让我们用眼睛去拍照。不是么？我想很多朋友都会有这个感受：走在某处，你会发现 很值得记录，很适合拍照。尽管你不一定有相机在身。有没有相机在身，甚至都不重要了。沉淀生活本身成为最重要的东西。而相机只成为了一个可以选择的工具之 一。

在图片泛滥的今天，能记住的并不多。令狐这组图，我估计时间长了，我也会忘记很多。但是，我记住的是这个方式。这是一个积累生活的方式。随着岁月的流逝，我相信令狐会积累出更多让我无法忘记的图片。

比如楼下一堂有一张抽旱烟的老头。如果说要技术与生活的完美结合，就是那张了。大家有时间可以去看看他的博客。那张真的很好。无法忘怀。

我的回复就是这些了。我答应令狐会用心写写。希望朋友们不要见怪。我知道我说的很多地方都不见得有道理。不过都是我认真想过的。多交流。